Una vez dominadas las técnicas para producción de imágenes fijas, en este segundo nivel de aprendizaje, nos centraremos en las herramientas propias de 3ds Max para realizar animaciones dentro del campo de la infoarquitectura. Junto a esto, analizaremos el proceso creativo que nos llevará desde la idea inicial a la producción de las distintas secuencias que conformarán nuestro vídeo. Por último, estudiaremos la edición final con Adobe Premiere Pro.

Tal y como en el Nivel I estudiamos las peculiaridades del lenguaje fotográfico, en este Nivel II nos centraremos en analizar el lenguaje cinematográfico con el fin de que nuestras producciones audiovisuales no sean una mera secuencia de imágenes, sino que sepan contar una historia y transmitir un mensaje.

En este módulo ampliaremos los conocimientos adquiridos sobre técnicas de animación, logrando mayor control y precisión sobre los movimientos. Dotaremos a los objetos de propiedades dinámicas y estudiaremos las técnicas de animación de telas.

El esculpido digital con ZBrush nos proporcionará una enorme capacidad para añadir detalles a nuestros modelados difíciles de obtener mediante los métodos tradicionales.

La optimización de nuestras escenas es muy importante cuando estamos hablando de producciones audiovisuales complejas. Esto hará que las escenas funcionen de una manera mucho más fluida y, por tanto, la productividad sea mayor.

En este módulo, utilizaremos una de las más avanzadas herramientas para la creación de materiales procedulares de manera no destructiva. Obtendremos así texturas tileables e infinitas variaciones manejando sus diferentes parámetros.

Vamos a texturizar objetos con una de las herramientas más avanzadas del mercado, pintando los modelos directamente en 3D. Crearemos así materiales inteligentes que se adapten automáticamente a la geometría de nuestro modelo. De igual manera, aplicaremos efectos como salpicaduras, rozaduras, grietas o polvo.

En una segunda fase de entornos, modelaremos terrenos mediante mapas procedulares con QuadSpinner GAEA. Mediante un sencillo sistema de nodos, seremos capaces de recrear infinitos entornos naturales que sirvan de escenario a nuestros trabajos controlando los efectos que sobre ellos producen los fenómenos naturales tales como el viento, la lluvia, etc.

Asentados estos conocimientos, entraremos a modelar vegetación, desde árboles a arbustos y flores, mediante herramientas vectoriales y paramétricas con SpeedTree.

Con Phoenix FD aprenderemos las simulaciones de dinámica de fluidos: simularemos el fuego, el humo, los líquidos, las olas del mar, las salpicaduras, el rocío o la niebla. En este módulo, estudiaremos todo tipo de efectos de fluidos basados en la física con controles rápidos y flexibles para renderizar, volver a programar y refinar simulaciones.

Hoy en día la reconstrucción de geometría 3D mediante fotografías se ha hecho casi imprescindible en el campo de la infografía. Por ello, vamos a aprender a procesar imágenes digitales y, mediante la combinación de técnicas de fotogrametría digital y visión por ordenador, generar una reconstrucción 3D del entorno. Podremos obtener mediante esta técnica desde el modelado de pequeños objetos para situar en nuestras escenas, hasta entornos urbanos para ambientar nuestras producciones.

En el Nivel I aprendimos a integrar nuestras imágenes en entornos reales, y ahora integraremos nuestras animaciones en vídeos reales. Aprenderemos a simular la cámara con que fueros creados e importarla a 3ds Max, y realizaremos el montaje del vídeo virtual y el real en Nuke, integrando ambas secuencias.

Junto a esto, aprenderemos técnicas de animación mediante Matte Painting (imágenes fijas) utilizando el espacio 3D de Nuke. Por último, realizaremos animación de luces a tiempo real mediante la utilización de LightSelect.

La introducción de personas animadas en las escenas es muy demandada en producciones audiovisuales. Por ello, vamos a aprender con Anima a realizar esas introducciones y haremos que interaccionen con el entorno.

De manera trasversal al programa, se prepararán entregas para concursos de nivel internacional. En el aula se hará el seguimiento de los proyectos individuales de cada candidato y se orientará para presentar dichos trabajos a los concursos detallados a continuación

• CG Awards. Categoría: Student (Image / Film). Trabajos realizados por estudiantes inmersos en un programa formativo.